El instrumento como espejo del alma:¿Una verdad o una idealización?

"Tu instrumento es una extensión de ti: Lo que sientes, él lo expresa". 

Esta afirmación poética sugiere una conexión profunda entre el músico y su herramienta, donde el instrumento se convierte en un vehículo para las emociones más íntimas. ¿Es realmente posible que un objeto inanimado capture y transmita la esencia de nuestros sentimientos? ¿O es esta una visión romántica que ignora la técnica y el esfuerzo necesarios para dominar un instrumento?

¿En qué medida un instrumento puede reflejar las emociones del músico?..  ¿Existen diferencias entre los distintos instrumentos en su capacidad para expresar emociones?..  ¿Cómo influye el estilo musical en la expresión emocional a través de un instrumento?..

Pero muchos músicos lo son en base a su técnica instrumental y el dominio.  Entonces, ¿puede un músico expresar plenamente sus emociones sin un dominio técnico del instrumento?..  ¿Cómo se equilibra la técnica con la expresión emocional en la interpretación musical?..  ¿Es posible que la técnica limite la expresión de las emociones?..

Y con respecto a la conexión personal con el instrumento...  ¿Sera cierto que se desarrolla una conexión emocional única entre cada músico y su instrumento?...  ¿Influye acaso la historia personal del músico en su relación con el instrumento?...  ¿Puede un instrumento llegar a ser parte de la identidad de un músico?

Comparte tus experiencias y opiniones sobre esta frase. ¿Estás de acuerdo con que un instrumento es una extensión del músico? ¿Crees que la música es un lenguaje universal de las emociones? ¿Cómo has experimentado la conexión entre un músico y su instrumento?

Tita: Ganadora en el concurso "La Voz Otaku", 2024

Nuestra, Tita... la baterista de Los Igualados, se presentó como solista participante en el certamen "La Voz Otaku", del Budokan 2024, el mismo que fue abierto al púbico, y realizado en el Malecón de Guayaquil, en el Palacio de Cristal.  

Resultó ganadora entre las participantes que asistieron.  El Budokan, es el epicentro de la cultura geek,  una de las convenciones más esperadas del año, que reúne a fanáticos del anime, k-pop, cosplay, cómics y videojuegos. El evento abrió sus puertas el 11 de octubre y se extendió hasta el domingo 13.

Los organizadores del Budokan dieron una cálida bienvenida a los asistentes, destacando su objetivo de congregar a miles de seguidores de diversas comunidades y generar un espacio de encuentro para todos los fanáticos.

  

Help!.. Ayúdame!..(vídeo)

Aquel viejo tema del recuerdo que cantara el ya fallecido Tony Ronald, allá por 1972.  Una gran canción de la Nueva Ola.  Nacho, Jude y Tita, ensayan poco a poco para retomar nuevamente el ritmo.  En lo posible con temas nuevos y este cover les gustó mucho.

Yo te ví en un tren(vídeo)

El día que puedas(vídeo)

La chica de la boutique(vídeo)

En el ensayo, Los Igualados, con Rodrigo Beltrán, en la guitarra, John Villón en el bajo y Nacho Almeida en la batería, evocaron dos grandes canciones del recientemente fallecido Heleno, aquel cantor calvo argentino que hiciera sensación con este tema allá por 1971.

"No te desanimes:Eres el músico favorito de alguien"

Ante todo, la melodía del ánimo: ¿Es un eco personal o un coro universal?

"No te desanimes. Eres el músico favorito de alguien"

Esta frase, un bálsamo para el alma del artista, nos invita a reflexionar sobre el impacto de nuestra música en los demás. ¿Es esta una verdad reconfortante, un recordatorio de que nuestro arte tiene valor incluso en la soledad del proceso creativo? ¿O es una idealización que ignora las críticas y los desafíos inherentes a la vida del músico?

Cuando estes atravesando momentos de desánimo, te aconsejamos que conectes nuevamente con tu propósito: Recuerda por qué empezaste a hacer música. ¿Qué emociones quieres transmitir? ¿Qué impacto deseas tener en tu audiencia?..

Visualiza a esa persona que encuentra consuelo, alegría o inspiración en tu música. Celebra los pequeños logros: No te compares con los grandes maestros. Reconoce y valora cada paso que das en tu camino musical. Graba tus progresos, escucha tus grabaciones pasadas, para que puedas ver lo mucho que has avanzado.

Busca apoyo en tu comunidad: Conecta con otros músicos, comparte tus experiencias y aprende de sus consejos. Busca el apoyo de tus amigos, familiares y seguidores. Sus palabras de aliento pueden ser un gran impulso.

Acepta la crítica constructiva: No te tomes las críticas como un ataque personal. Úsalas como una oportunidad para crecer y mejorar. Mantén la mente abierta.

Recuerda la subjetividad del arte: Lo que para algunos puede ser un sonido desagradable, para otros puede ser una obra maestra. La música es subjetiva, y lo importante es que sigas creando y compartiendo tu arte.

Ahora, como artista y músico, crees tú que es más valioso el impacto que tenemos en una sola persona que el reconocimiento de multitudes?.. ¿Podemos encontrar equilibrio entre la búsqueda de reconocimiento y la satisfacción personal?

¿Podemos proteger nuestra autoestima de las críticas y el rechazo?.. ¿Es necesario exponer nuestra vulnerabilidad para conectar con nuestra audiencia?

¿Tenemos la responsabilidad de crear música que inspire y motive a otros?.. ¿Cómo podemos usar nuestra música para generar un impacto positivo en el mundo?

Te invitamos a compartir tus propias experiencias y opiniones. ¿Has experimentado momentos de desánimo en tu camino musical? ¿Cómo has encontrado motivación para seguir adelante? ¿Crees que la frase "Eres el músico favorito de alguien" es un consuelo válido?...